Comentábamos en nuestro artículo sobre la “el caballo en la literatura universal” que la primera expresión artística donde el caballo se había visto reflejado era en la pintura. Y es que en las pinturas rupestres el hombre dejó constancia de su cercanía con el caballo. Es por ello que hoy hablaremos del caballo en la pintura y haremos un paneo de sus principales exponentes.
El caballo ha acompañado al hombre casi desde el inicio de la civilización. Desde las primeras manifestaciones humanas y registros arqueológicos el caballo se encuentra en ellos. Así en las Cuevas de Ekain, uno de los lugares más antigüos y con mayor concentración de pinturas rupestres el caballo se encuentra presente.
Incluso en la historia ha habido caballos pintores…
Es por ello que haremos un breve recorrido por la historia de la humanidad y la presencia del caballo en la pintura. Sin más que añadir comencemos.
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El caballo en las cuevas de Ekain
En las cuevas de Ekain encontramos las pinturas rupestres con mayor antigüedad que representan al caballo. Las mismas se encuentran ubicadas en el país Vasco y datan del año 10.000A.C. Es uno de los lugares con mayor concentración de pinturas rupestres del mundo y allí encontramos que el caballo ocupa el 58% de ellas.
Ekain es el inicio de la pintura de caballos que acompañara a la humanidad en todo su desarrollo. Sin duda una historia interesante en la que profundizaremos en otro momento.
El caballo en la pintura y jeroglíficos egipcios
El registro de la palabra escrita se da en las civilizaciones sumerias y egipcias. Es en esta última que se tienen abundantes registros que relacionan a los caballos con su estilo de vida. Fue con la fase del imperio nuevo cuando los Hicsos se hacen del poder en Egipto e introducen el caballo como tecnología de guerra.
Es en esta época a la cual se remontan los primeros registros del caballo. Es en esta época cuando aparece la palabra que representa al caballo en el sistema escrito de los jeroglíficos. La palabra caballo en jeroglíficos también significa “noble” y ello nos da a entender la relación que mantenían los egipcios con los caballos.
Para esa época encontramos murales tallados y pintados que representan a los caballos. Son especialmente importantes los relacionados con la batalla de Kadesh. Después de que Ramses II ganara dicha batalla gracias a sus fabulosos caballos “Victoria en Tebas” y “Mut está satisfecho” mandó a que fueran representados en todos los templos religiosos.
El caballo en la pintura encontró su época de oro y su rol en la sociedad.
El rol del caballo en la pintura en la China Antigua
Para el Siglo 8 ya existían varias civilizaciones que se encontraban enormemente desarrolladas. Este es el caso de la civilización China que para aquel momento se desarrollaba la Dinastía Tang.
Fue en aquella época que un destacado pintor chino encontró gran reconocimiento por sus pinturas de caballos. El caballo en la pintura de Han Gan tenía gran realismo pero más allá de ello se decía que en sus pinturas no solo podías encontrar la imagen del caballo sino el propio espíritu del mismo.
Cuando observamos su obras encontramos reflejada en ella una conexión profunda entre el caballo y el jinete. Esta conexión es difícil de observar en muchas obras y fue ella la que le ganó el reconocimiento de la época. Sin duda son obras admirables.
Alberto Durero (1471-1528)
Este famoso artista del renacimiento alemán es reconocido por la gran variedad de soportes en los que trabajó. También destaca por el realismo sin perder el simbolismo de la obra. Durero realizó desde estudios teóricos sobre el arte hasta todo tipo de representaciones a través de grabados, dibujos y pinturas.
Pero una de sus más llamativas obras es “El caballero, la muerte y el diablo” la cual va a acompañada con un poema. Este poema con intención moralizante tiene el propósito de dar sentido a su obra. En ella se representa a un caballero asediado por el diablo y la muerte en contra de la misión del héroe.
En dicha obra hay muchos elementos simbólicos pero el caballo es quien convierte al caballero en tal. Por ello el caballo tiene un rol preponderante en esta obra.
Para conseguir esta obra maestra Durero realizó varios estudios sobre el caballo entre los que destacan:
- Estudio de un caballo (1495) versión a color.
- Caballero montado (1512). Blanco y negro sumando detalles para apuntar a una postura más parecida al resultado final del grabado.
Sin duda Alberto Durero fue un inspirado del caballo en la pintura.
George Stubbs (1724-1806)
Este pintor Británico destacó por imprimir gran realismo a sus caballos en las pinturas. Y es que Stubbs dedicó casi toda su obra artística a este maravilloso animal.
El 25 de agosto del año 1724 de nuestro señor Jesucristo George Stubbs nació en Liverpool.
George inició su formación con Hamlet Winstanley pero poco después renunció a su aprendizaje. La renuncia de Stubbs se debió a que la técnica enseñada por Winstanley se basaba en copiar otras obras en lugar de la observación directa y la originalidad.
La gran curiosidad de George Stubbs lo llevó más allá de la simple pintura pero esta era realmente su pasión. Para lograr la representación ideal en sus pinturas hacia la que fuera necesario.
Inició con una aprendizaje autodidacta y gracias a ello trabajó como retratista en el norte de Inglaterra. Dada las limitaciones de su técnica decidió estudiar anatomía. Del año 1745 al 51 realizó estudios de anatomía humana. Los estudios de anatomía de Stubbs los realizó en el Hospital del Condado de York. Fue en aquella época que realizó trabajos espectaculares de anatomía humana entre los que destacan las ilustraciones para un libro de ginecología de la época.
Luego pasó a alquilar una granja para realizar estudios sobre anatomía de los caballo y por 18 meses se dedicó a estudiar y diseccionar caballos. A raíz de ello George Stubbs publicó el libro “La anatomía del caballo” en 1766. Los dibujos del libro son sólo el inicio de su carrera.
Gracias a todo ello sus pinturas son no sólo hermosas sino anatómicamente perfectas. Entre sus trabajos más reconocidos se encuentra “Whistlejacket” que podemos encontrar en la Galería Nacional de Londres.
El caballo en la pintura inspiración de muchos
Sin duda el caballo no sólo ha inspirado libros y pinturas. También a inspirado a algunos de sus más avezados pintores a estudiar su anatomía, como es el caso de George Stubbs. Gracias a ello la medicina veterinaria tuvo mejores modelos para cuidar de los caballos.
Por todo ello y por la nobleza del caballo estas son obras dignas de admirar por cualquiera, especialmente por los amantes de los caballos. Sin duda el caballo ha acompañado e inspirado al hombre para alcanzar todo su potencial.
Gustavo Mirabal y su esposa María Carolina Mirabal desean dar a conocer la belleza de los caballos y el rol de ellos en la historia de la humanidad. En las redes sociales de Gustavo Mirabal podremos encontrar gran cantidad de referencias a la importancia del caballo. Sin duda no podemos olvidar que sin el caballo la historia no sería la misma.